Eva y Simone en blanco y negro.
Foto: Mario García Joya
Diseño: Sandra Rincón.
"La Noche de Eva"
de Yvonne López Arenal
"Simone y Eva atrapadas en un "dulce encierro" se debaten en una reflexión existencial, el "eterno retorno" que las seduce sin piedad. El pasado las obsesiona, un "encuentro imaginario", los hechos filosóficos, psicológicos y artísticos conducen el encuentro y dictarán un punto de partida hacia la nada. El contexto histórico es una referencia, es el boceto de un relato breve que juega con un pasado que pudo ser. La existencia de estás mujeres es real a medias, es sombría y sensual. La obra es una abstracción de una Simone y una Eva, más allá de una caracterización a semejanza, es un juego de simulaciones, un boceto de la levedad de nuestra existencia. Es una alegoría al dilema del ser y del no ser."
La obra se estrenará bajo la dirección de la propia autora en Miami el 27 de Mayo de 2010, en la sala de "Teatro en Miami Studio" 2500 SW 8 ST y se estará presentando hasta el 12 de Junio, todas las funciones serán a las 8:30 pm .
Diseño de escenografía: Eduardo Arrocha; diseño de luces y fotos: Mario García Joya; Director Artístico TEMS: Ernesto García; luces, sonido y proyección: Carlos Bueno, asesor de vestuario: Julio Villegas, notas al programa: Rosa Ileana Boudet, diseño del programa: Sandra Rincón, asistente de dirección y productor: Carlos Rodríguez, asistentes de producción: Carlos Pittella, Pepe Murrieta y Amado Cuba, Jefes de escena: Leandro Peraza, Anniamary Martínez y Alain Casalla, Producción general: Akuara Teatro y Teatro en Miami Studio. Traducción al inglés: Sergio González. Dirección Yvonne López Arenal.
La Noche de Eva tuvo su estreno en New York en Junio de 2009 en "Roy Arias Studios & Theatres at The Times Square Arts Center", representado al "Instituto Cultural René Ariza", en el marco del "Primer Festival de Teatro Cubano en Un Acto", producido por "Teatro Retablo". Unos meses después recibió el "Oustanding Achievement Visiting Production" otorgado por la "Hispanic Organization of Latin Actors" de New York.
Jueves: 27 de mayo (Estreno)
Viernes: 28 de mayo
Sábado: 29 de mayo
Jueves: 3 y 10 de junio
Viernes: 4 y 11 de junio
Sábados: 5 y 12 de junio
Yvonne López Arenal nació en La Habana, Cuba. Licenciada en Artes Escénicas por el Instituto Superior de Arte de La Habana, durante esos años fue alumna de Miriam Lezcano y de la destacada actriz Raquel Revuelta, luego de graduarse formaría parte del prestigioso colectivo “Teatro Estudio” en La Habana. En sus comienzos también formó parte del colectivo juvenil del Olga Alonso bajo la dirección de Humberto Rodríguez. Es actriz, dramaturga y directora teatral. Ha protagonizado películas y series de televisión en Cuba, en Los Angeles, California y para TVE en España. Entre ellas, protagonizó la película Cartas del Parque, dirigida por Tomás Gutiérrez Alea. En los Estados Unidos, donde reside desde 1992, ha trabajado en diferentes proyectos de teatro y cine independiente y TV, como actriz, productora y directora. En el teatro se destacan: Réquiem por Yarini de Carlos Felipe en la dirección, El Super de Iván Acosta Actriz y productora, entre otros. En el cine protagonizó Emerald Cut, dirigida por Arturo Barquet. El film obtuvo diferentes reconocimientos en festivales, en USA. (Latino Film Festival en Los Angeles, Imagen Award y en el también Latino de Houston). En el año 2008 interpretó uno de los roles protagónicos en "Dos veces Ana" film de Sergio Giral. Fue una de las fundadoras y directora de programación del "Cuban American Cultural Institute" de Los Angeles, California. Dirigió y fundó la compañía Teatral “La Avellaneda” también en Los Angeles. Gaviotas Habaneras, su ópera prima, se estrenó en Los Angeles Theatre Center, en el año 2002 y se publicó en la editorial digital: Alexander Street Press, en la sección de Literatura Latina (Alexandria, Virginia, EE.UU.). El Reina María su primera obra de teatro breve y La Noche de Eva, han sido publicadas por la editorial Baquiana, la primera fue estrenada en Teatro Estudio Time Square, por OLLANTAY ARTS CENTER en New York. Es directora del Instituto Cultural René Ariza (ICRA). Ha dirigido y actuado en los ciclos de Lecturas dramatizadas de la institución. entre ellas: El Plan de las aguas de Maricel Mayor Marsán, Gaviotas habaneras de su autoría, Los Siervos de Virgilio Piñera en el local de "Camara Obscura y Havanafama", La Peregrina de Raúl de Cárdenas (ICRA, Koubek Center, Universidad de Miami. y CCP de NY) y El Mayor General hablará de Teogonía de José Triana en TEMS. Participó como actriz en las lecturas dramatizada de Las Vidas del Gato de Pedro Monge Rafuls y Una rosa para Catalina Lasa de Rosa Ileana Boudet dirigidas por Eddy Díaz Souza. En el año 2009 dirigió y actuó en su obra La noche de Eva estrenada en el Festival de Teatro Cubano en un Acto organizado por "Teatro Retablo". Participó también el "Congreso de Teatro Cubano" organizado por el "Centro Cultural Cubano de NY". Ambos eventos se presentaron en "Time Square Art Center". Su obra La Noche de Eva recibió el “Outstanding Visinting Production” que otorga la Hispanic Organization of Latin Actors de New York. Es directora de "Akuara Teatro", compañia teatral recientemente fundada en el sur de la Florida.
Miriam Bermúdez. Actriz con una larga trayectoria que inicia en los 80's en su natal Cuba. Allí trabajó en el grupo de Teatro Rumbo de Pinar del Rio y el proyecto Puestas Adentro, Asociación Hermanos Saiz. Bermúdez participó también en el montaje de Bodas de Sangre, dirigido por Berta Martínez en Teatro Rumbo. En Miami ha formado parte de varias puestas en escena del colectivo teatral HavanaFama dirigido y fundado por Juan Roca. En esta compañia ha interpretado roles protagónicos en obras del Teatro Cubano y del repertorio universal, entre ellas: El Barrio de Colón de Raúl de Cárdenas, El último Bolero de Cristina Rebull y La Cenicienta en Hialeah de Roberto Antino, entre otras. Las galas del difunto de Vallé Inclán dirigido por Barbara Safille. Ha participado en varias Lecturas Dramatizadas del Instituto Cultural René Ariza (ICRA) en las que se destacan Los Siervos de Virgilio Piñera, y El mayor general hablará de Teogonía, ambas piezas bajo la dirección de Yvonne López Arenal. Flores no me pongan de Rita Martin en la cual asumió el rol protagónico y la dirección, y Una rosa para Catalina Lasa de Rosa Ileana Boudet bajo la dirección de Eddy Díaz Souza. En el 2008 participó en Day by day dirigido por Mayra Marrero. En el año 2009 fue una de las protagonistas de la obra La noche de Eva de Yvonne López ArenaL presentada en el Festival de Teattro Cubano en un Acto orgaanizado por Teatro Retablo en la ciudad de New York. La Noche de Eva recibió el “Outstanding Visinting Production” que otorga la Hispanic Organization of Latin Actors de New York. Es miembro de la mesa directiva de Akuara Teatro, compañia teatral, recientemente fundada en el sur de la Florida.
Ernesto García. Uno de los autores y directores con más constancia en la escena de Miami. Entre sus últimas puestas están: Al Horizonte no se llega en una barca de papel, Sangre, El Celador del Desierto, Aromas de un Viaje, El Reloj Dodecafónico y Enema; todas escritas y dirigidas por él. Además dirigió, Asi es si asi os parece (Luigi Pirandello), Improvisando a Chejov (Antón Chejov), Sombras (Leopoldo Hernández), Los Acosados (Matías Montes Huidobro) Una de las características distintiva de sus puestas es que compone toda la música original. Además de los diseños de vestuarios, escenografía y luces lo cual crea un estilo muy propio en sus producciones. Guionista de cine y TV. Ha dirigido y producido “Raíces Aéreas: dramaturgos”, documental sobre los escritores cubanos en el exilio y “El Cuadro” cortometraje de ficción aún en producción.
Eduardo Arrocha. Es uno de los diseñadores más destacados y reconocidos del teatro cubano. Su obra es la más extensa dentro del diseño escénico cubano. Sin temor a incurrir en una exageración, sus más de cuatrocientas títulos diseñados lo convierten en un exponente fundamental de la imagen del teatro. Recientemente realizó el excelente diseño escenográfico de Talco de Abel González Melo estrenada en Miami.
Mario García Joya. Con una extensa y reconocida obra cinematográfica, García Joya es considerado uno de los más importantes directores de fotografía latinoamericanos. Gran parte de su obra la realizó al lado del extraordinario director Tomás Gutiérrez Alea con él que filmó películas tan reconocidas como: La Pelea cubana contra los demonios, La última Cena, Los Sobrevivientes, Cartas del Parque y Fresa y Chocolate nominada al "Oscar" como mejor película extranjera. En los Estados Unidos filmó: Modern Rapsody de Elly Friedman, Emerald Cut de Arturo Barquet, Lost Paradise de Herb Freed ( October films), The princess & the barrio boy de Toni Plana (Show Time), entre otras. Ha trabajado con otros importantes directores del cine Latinoamericano entre ellos: Jorge Alí Triana, Lisandro Duque, Alberto Durán, entre otros. García Joya poseé también una valiosa obra fotográfica, expuesta en importantes galerías y museos del mundo: George Pompidu de Francia, participó en la 41 Bienal de Venecia en Italia en 1985, The Regent Street Gallery en Londres, Museo de Bellas Artes en La Habana Cuba, por sólo mencionar algunos. Ha obtenido numerosos Premios y reconocimientos: Premio Coral en el festival de cine de La Habana por Tiempo de Morir, Premio a la mejor cinematografía en el festival de Bogota por Alias la Gringa y Premio a la mejor factura en Londres por La última Cena, entre muchos otros reconocimientos. En el año 2002 García Joya recibió la prestigiosa beca John Simmon Guggenheim.
Rosa Ileana Boudet. Escritora y periodista, escribe narrativa e investiga sobre el teatro cubano. En el 2006 comenzó este blog (Lanzar la flecha bien lejos), que le ha dado muchísimas satisfacciones y nuevos amigos. Mientras, los libros terminados se almacenan junto a los proyectos nuevos. Entre los viejísimos me sigue gustando Alánimo, porque es el primero y éramos muy jóvenes. Y Potosí 11, dirección equivocada (2000) porque no está por ninguna parte. Entre los nuevos, Visa de fiancé (2002), pero sobre todo, el teatro cubano que estoy releyendo.
Carlos Rodríguez. Actor y productor de larga Trayectoria. Rodríguez cuenta con una numerosa lista de proyectos realizados en México, New York, España y Miami. Ha trabajado en prestigiosos colectivos Teatrales hispanos de Los Estados Unidos "Talía", "El Portón", "Blue Amigos", "Centro Cultural Cubano de New York", entre otros. Como actor ha trabajado en numerosas producciones teatrales, televisión y cine. Recientemente tuvo una destacada participación en Dos veces Ana de Sergio Giral y fue asistente de dirección en dos producciones teatrales de obras de la dramaturga Julie de Grandy dirigidas por Gonzalo Madurga. En la actualidad es miembro del Instituto Cultural René Ariza. Es miembro también de la mesa directiva de Akuara Teatro, compañia teatral recientemente fundada en el sur de la Florida.
agradecimientos:
"Akuara Teatro" agradece a Salvador Enríquez de "NOTICIAS TEATRALES DE ESPAñA" la nota publicada en la sección de "Las Américas". Igualmente agradecemos a Teatro en Miami Studio, especialmente a Sandra y Ernesto García. Lanzar la flecha bien lejos, mi blog favorito. A Rincónstudio, La Peregrina Magazine, Soligregario, Contacto Magazine de Los Ángeles, Zu Galería, Ouijafilms, Instituto Cultural René Ariza, "Jorge's Home", Editorial Silueta, Rodolfo Martínez Sotomayor, Luis de la Paz, Juan Martínez (Senior Manager Technology Sony Electronics). A Pepe Murrieta por su apoyo a la obra CNIAE, A la Revista Baquiana que publicó la versión breve de la obra y Artefactus Teatro, por la nota del estreno.
A mi maestra Miriam Lezcano, A Rosa Ileana Boudet tan generosa. A mi amiga Karin que conoce de nuestras aventuras teatrales. A Enrico Santí, Rogelio López Marín (Gory) y Lucía Ballester, Manolo García Oliva, Mayra Marrero y Arnaldo Simón, Matías Montes Huidobro y Yara González Montes, Juan Roca, Alberto Sarraín, Teresa María Rojas y el maestro Francisco Morín. Finalmente a todos los amigos y colaboradores por el apoyo brindado al proyecto en Miami. Una simple palabra de un amigo vale mucho, gracias a todos.
